野鸟世界

　　Que mangeons-nous réellement en avalant un cordon bleu industriel ? Ce documentaire met la main à la pâte pour déconstruire les pratiques souvent douteuses de l’industrie agroalimentaire.
　　Toujours plus abondante et moins chère, la nourriture industrielle a envahi nos assiettes, avec des incidences sur la santé de plus en plus fortes : jamais l'obésité et le diabète n'ont été aussi répandus. Et jamais les étiquettes n'ont été aussi compliquées à déchiffrer. Pour percer les secrets du secteur agroalimentaire, Maud Gangler et Martin Blanchard sont eux-mêmes devenus… des industriels. Avec l’aide d’un laboratoire alimentaire spécialisé en recherche et développement, ils se lancent dans la production d'un plat populaire : le cordon bleu. Un projet offensif qui leur permet de comprendre de l’intérieur les rouages de l’ultratransformé, où la fabrication d’un produit en apparence simple tient de l’assemblage complexe. Pourquoi, alors que l’escalope panée cuisinée à la maison ne nécessite que cinq ingrédients, en faut-il ici une trentaine ? La viande du cordon bleu mérite-t-elle encore son nom ? Peut-on appeler fromage cette pâte fondante obtenue à grand renfort d'additifs ? L'emballage lui-même est-il nocif pour la santé ?
　　Riche et digeste
　　En partant d’un produit emblématique comme le mal nommé cordon bleu, puis en élargissant l'enquête, ce documentaire détricote les fils cachés d’un système ultraconcurrentiel. Se jouant des frontières, l’industrie agroalimentaire se révèle diaboliquement novatrice, usant de technologies toujours en avance sur les réglementations et d’astuces marketing rodées, ou s’aidant de puissants lobbies pour servir ses intérêts. Les autorités nationales et européennes s'avouent techniquement débordées et peinent à contrôler les substances toxiques qu'elles ont commencé par autoriser. Pourtant, l'espoir d’un changement qualitatif est impulsé par la société civile : sous la pression des consommateurs et d’applications de notation alimentaire comme Yuka, certains industriels cherchent à mieux faire pour bénéficier d’un "clean label" auquel s’attache le grand public. Réduction du nombre d'ingrédients, abandon d’additifs, choix de protéines végétales : une démarche vertueuse qui tourne parfois au casse-tête, quand elle n'aboutit pas à un effet inverse, avec des plats végans à la qualité sanitaire douteuse. Au menu de cette enquête riche mais remarquablement digeste, experts, nutritionnistes, docteurs en sciences des aliments ou consultants en "transformation positive" éclairent une question devenue cruciale : que mange-t-on aujourd'hui ?

　　聽不見的世界只有寂靜無聲嗎？《明晴學園的寂樂青春》記錄的明晴學園位於東京品川區、創立於2008年，崇尚教育的多元化，不強迫學童小小年紀就去融入所謂的「主流社會」，而是鼓勵他們「聽不見並不會低人一等，只是體驗一個不同的世界」，所以在這邊，不走傳統啟聰學校以口語和讀唇教學的路線，而是以手語來教學。
　　在片中，幼稚園的小女生，透過手語表達她想要的各種動物貼紙。在老師的理解下，她拿到了她想要的貼紙，她從中學會做選擇、學會表達需求，也感受到被老師理解；小四學生們透過手語啟發對大自然的讚賞，用手語歌詠春天的美好感受，小手飛舞加上豐沛表情，也成了一行行美麗的詩；小六的學生，透過手語設計寫信活動，表達對畢業班導師的感謝，讓老師忍不住感動落淚；國中女生則在午餐時，調皮地討論要給老師一個小小的惡作劇。

　　高雄是日治時期的軍事重地，也是二二八事件中遭受嚴重軍事鎮壓的地區。本片尋訪經歷過二戰的台籍日本兵、二二八事件雄中自衛隊成員，及二二八事件受難者遺族，他們走過被噤聲的年代，恐懼及創傷如影隨形，成為一生都無法卸下的歷史馱負，鏡頭緩緩隨著他們的日常身影流動，他們從日常中撿拾記憶，還原歷經歷史劫難的生命軌跡，從被迫參戰的無奈際遇，到失去親人又背負標籤、跌宕波折的成長處境，沒有悲憤控訴，只有娓娓傾吐，讓他們重新擁有屬於自己的個體傷痕記憶。
　　深植在他們身體裡的記憶，也留存在時間、空間的縫隙中，本片亦靜靜凝望散落高雄各地的軍事遺址，見證著工兵的血淚與青春；當倖存者逐漸凋零，就以訴說及凝視抵抗遺忘，記憶猶如在這塊土地上努力生長的野番茄，結出強韌的生命果實，展現堅毅不拔的姿態。

　　洞穴既黑暗、又神秘、充满惊险刺激、又富浪漫色彩。洞穴是海盗的巢穴、藏宝的地方、鬼魅蝙蝠的栖所 ──童话故事不就是这样说吗！洞穴的真正面貌要比小说的描述更为有趣：洞穴内有奇特的生物栖息，这些生物会为适应洞穴的环境而作出绝妙的配合；洞穴内满布奇岩异石，是地质学的宝库；洞穴更是通往研究远古人类与绝种动物遗迹的蹊径。
　　《别有洞天》讲述两位酷爱洞穴的探险家，在不同环境的洞穴中惊险刺激之旅。他们在格陵兰冰洞及墨西哥森林的水底洞穴探险，寻找地球历史的证据，以及在这些极端环境下生存的微生物。过程中，你会发现洞穴探险其实是科学与冒险的结合。洞穴有如海洋或热带雨林，是提供新物料和新药物的源泉。放胆踏进漆黑的世界，迎接你的将是你从未想象过的地底胜景。
　　影片由利亚姆·尼森 Liam Neeson主演，The Moody Blues组合完成配乐，IMAX技术摄制，是MacGillivray Freeman Films 影业的第三部探险记录片。

　　勇敢无畏的乌利·史戴克和丹尼·阿诺专攻高山，这次两人挑战瑞士阿尔卑斯山大北壁，比拼谁能创下最速纪录。

　　从灯火通明的大都市，到人烟稀少的深山老林；从广阔无垠的大草原，到人迹罕至的沙漠戈壁；从长年积雪的高海拨山区到一望无际的平原；从浩瀚大地到碧海蓝天……中国，这片古老而又神奇的土地，囊括了多种特质的地貌，哺育着各族儿女，也孕育着各类珍奇野兽，奇花异草。这次，通过镜头，我们去探访散落在这片土地上的美丽奇景。沿着长江流域，去看喀斯特地貌造就的奇石怪林；去云南的热带雨林，寻找亚洲野象、滇金丝猴；来到青藏高原，奔赴内蒙草地，攀爬山脉，眺望西部边陲。这里，是你我熟悉又陌生的美丽中国。
　　本片是CCTV和BBC第一次联合摄制的作品，历时4年拍摄，使用了航拍、红外、高速、延时和水下等先进摄影技术。一共六集，分别为《富饶华南》、《彩云之南》、《青藏高原》、《长城以外》、《龙之疆域》和《喧闹海岸》。

　　My film diaries 1970-1979: my marriage, children are born, you see them growing up. Footage of daily life, fragments of happiness and beauty, trips to France, Italy, Spain, Austria. Seasons of the year as they pass through New York. Friends, home life, nature, unending search for moments of beauty and celebration of life friendships, feelings, brief moments of happiness. The film is also my love poem to New York. It’s the ultimate Dogme movie, before the birth of Dogme. —Jonas Mekas

　　李小龙的遗作《死亡游戏》于一九七八年公映，当中只有约十一分钟的片断有他亲自拍摄。一九九四年一次偶然的机会下，约翰。力图先生与李小龙遗孀李莲达女士在李氏爱达荷州的故居中，发现李小龙筹拍《死亡游戏》的武术设计手稿及剧本等，其中部分片段，并没有在公映的《死亡游戏》中出现。这个发现激发他致力寻找有关片段的决心。力图先生是唯一一位 获授权使用李小龙的文字手稿 、照片、及其其他影像资料的人。他于同年飞抵香港，与嘉禾高层商量寻找这些片段的在事宜。在李莲达女士和功夫片研究者龙比意先生的协助下，他终于从嘉禾片仓中找到《死亡游戏》弃片。之后他根据李小龙原来的剧本剪接成《死亡游戏之旅 》这部长九十分钟的记录片，当中包括约二十五分钟李小龙原为《死亡游戏》所拍，而从未曝光的珍贵片段。

　　斯皮尔伯格的制作公司Amblin电视推出一部新的外星人纪录剧《Encounters》，宣布今年9月27日在网飞上线。
　　Yon Motskin(《忽悠世代》)执导，该剧共四集，“聚焦四个遭遇异世界现象的不寻常的真实故事，都来自事发第一手经历：美国得州小镇上空的奇怪光线、威尔士小镇海岸的潜水飞行物、津巴布韦学校的孩子与外星人相遇、日本报道有非人类智力体干预核电站”。

　　一年四季，无论春夏秋冬，农民们在广袤的土地上不间断的播种、浇地、施肥、除草、防涝防旱、收获买卖，以最平实接地气的方式去记录发生在大地上农民的劳作过程、农作物的生长变化，以及忙中偷闲的碎语时光，并与天地之间的鸟鸣虫啼、蓝天风雪共同形成一幅幅动人的风景画，愿你我都在此寻找到平静的时刻，获得继续向前的力量。
　　冬小麦和夏玉米的收获是华北地区庄稼人眼中最重要的收获季，以大多数家庭所有地为10几亩来计算的话，玉米和小麦收获大约都在14000—15000斤左右，买卖之后一共能收入四万多块钱（刨出去耕地播种、施肥打药、收割等雇佣机器的成本费用，实际挣得在手两万多块钱）；而大棚蔬菜作物其实已由之前的辅助经济作物转变为了比玉米小麦更为重要的经济收入来源，片中以菜椒为例，大约历经长达6个节气的照料生长成熟，一整棚菜椒上万余斤，价格好的话，农民能赚将近四万元。目前在村里主要的收入来源还是依赖于蔬菜大棚，所以在片中往后部分看到变更土地种植方式建大棚的场景，大概可能由于每个人生活环境和人生经历的不同，认识到土地对农民的重要意义也有不同程度的差异。

　　《狂暴 La Rabbia》使用了20世纪50年代的纪录片片段和相关评论，试图回答存在主义的问题:为什么我们的生活以不满、痛苦和恐惧为特征?这部电影分为两个完全独立的部分，这两个部分的导演，左翼的皮埃尔·保罗·帕索里尼和保守派的乔瓦尼·瓜雷希，为观众提供了对现代社会的对比分析和处方。第一部分，由帕索里尼，是一个谴责西方文化的罪行，特别是那些对殖民非洲的罪行。与此同时，它是一部关于前非洲殖民地解放和独立的编年史，把这些民族描绘成世界舞台上的新主角，把马克思主义作为他们的“救星”，并暗示他们“无辜的残暴”将成为这个时代的新宗教。相比之下，瓜雷斯基的角色则是对西方文明的捍卫，以及用传统基督教术语表达的对人类未来的希望。